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Goldschale aus dem Oxus-Schatz

Goldschale aus dem Oxus-Schatz


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Ein philippinischer Schlosser entdeckte die legendäre Beute eines japanischen Generals aus dem Zweiten Weltkrieg – darunter einen 3 Fuß großen goldenen Buddha – nur um vom Diktator seines Landes ausgeraubt zu werden, was einen jahrzehntelangen Rechtsstreit auslöste.

Jetzt ist die Schlacht nach Manhattan gekommen.

Der Nachlass des Schatzsuchers Rogelio „Roger“ Roxas verklagt Imelda Marcos, die Witwe des berüchtigten ehemaligen philippinischen Präsidenten Ferdinand Marcos, auf mehr als 25 Millionen US-Dollar vor dem Obersten Gerichtshof von Manhattan – die neueste Entwicklung in einem internationalen Drama, das sich laut Gericht über fast 50 Jahre erstreckt Papiere, die letzte Woche eingereicht wurden.

Die Saga begann 1971, als Roxas, ein Schlosser, in seiner Heimat Philippinen ein Tunnelnetz aus der Zeit des Zweiten Weltkriegs durchkämmte und den schimmernden Schatz von General Tomoyuki Yamashita fand – ein Vorrat im Wert von später 22 Milliarden US-Dollar, der selbst die wildesten Gerüchte über seine Opulenz in den Schatten stellte .

Neben der 1-Tonnen-Goldstatue von Buddha umfasste der Schatz bierkistengroße Kisten mit anderem Gold und Unmengen ungeschliffener Diamanten, die alle während des Krieges von japanischen Truppen geplündert wurden.

Yamashita konnte es nie zurückfordern: Er wurde 1946 von den Amerikanern wegen Kriegsverbrechen verurteilt und gehängt.

Aber Roxas Triumph über seine Entdeckung war nur von kurzer Dauer. Er behauptete, vom damaligen Diktator Marcos gefangen genommen, gefoltert und seines Schatzes beraubt worden zu sein.

In den nächsten Jahrzehnten wurde die "Indiana Jones"-würdige Geschichte eher zu einem Gerichtsdrama, als Roxas 1988 in Hawaii eine Klage gegen Marcos und seine Frau wegen des Diebstahls einreichte.

Der Anzug überlebte sowohl den 1989 verstorbenen Ferdinand als auch den 1993 verstorbenen Roxas.

Imelda Marcos mit der Statue im Jahr 1996. VERBUNDENE PRESSE

Aber 1996 entschied eine Jury, dass das Unternehmen des verstorbenen Roxas, die Golden Budha [sic] Corporation, Anspruch auf 22 Milliarden US-Dollar von der ehemaligen ersten Familie der Philippinen hatte.

Dann wurde das Urteil aufgehoben – nicht weil Zweifel bestanden, dass das Marcos-Regime Roxas’ Vermögen gestohlen hatte, sondern eher wegen der Bewertung des Schatzes. Auf Hawaii wird noch ein Wiederaufnahmeverfahren wegen der Bewertung geführt, sodass Roxas' Verwandte noch nichts von diesem Teig sehen müssen.

Trotzdem wurde Imelda Marcos mit zwei Gerichtsurteilen zugunsten von Roxas ‘Familie für über 26 Millionen Dollar gerappt – weil sie über ihren Zugang zum Nachlass ihres verstorbenen Mannes gelogen hatte.

Doch Imelda, jetzt 90, hat nur etwa 1,4 Millionen US-Dollar der Summe abgehustet, was Roxas 'Tochter Jeana veranlasste, eine weitere Klage einzureichen, diesmal beim Obersten Gerichtshof von Manhattan, um den Ausgleich zu suchen, wie die Unterlagen zeigen.

Der Anzug landete in Manhattan, weil Imelda – bekannt für ihre Kollektion von mehr als 1.000 Paar Designerschuhen – Geld im Big Apple versteckt hat, heißt es in der Einreichung.


Inhalt

Frühe Ära der Lebensmittelherstellung Bearbeiten

Es gibt archäologische Beweise für die Besiedlung der gut bewässerten nördlichen Ausläufer des Kopet Dag während der Jungsteinzeit bei Jeitun (oder Djeitun). In dieser Region wurden Lehmziegelhäuser zum ersten Mal während der frühen Nahrungsmittelproduktionszeit, auch bekannt als Jeitun-Neolithikum, von c. 7200 bis 4600 v. Chr. [9] Die Einwohner waren Bauern aus Südwestasien, die Ziegen- und Schafherden hielten und Weizen und Gerste anbauten. [10] Jeitun hat der gesamten Jungsteinzeit in den nördlichen Ausläufern des Kopet Dag seinen Namen gegeben. An der spätneolithischen Stätte von Chagylly Depe bauten Bauern zunehmend die Arten von Feldfrüchten an, die typischerweise mit Bewässerung in einer trockenen Umgebung in Verbindung gebracht werden, wie zum Beispiel hexaploider Brotweizen, der während der Chalkolithikum vorherrschend wurde. [11] Diese Region ist mit den für den alten Nahen Osten charakteristischen Mehrperioden-Markenzeichen übersät, ähnlich denen südwestlich des Kopet Dag in der Gorgan-Ebene im Iran. [12]

Ära der Regionalisierung Bearbeiten

Die Regionalisierungszeit beginnt in Anau IA mit einer prächalkolithischen Phase auch in der Region Kopet Dag im Piemont von 4600 bis 4000 v. Chr., dann entwickelt sich die Chalkolithikum von 4000 bis 2800 v. [9] Während dieser Kupferzeit wuchs die Bevölkerung der Region. Der Archäologe Vadim Mikhaĭlovich Masson, der die Archäologische Expedition des Südturkmenischen Komplexes von 1946 leitete, sah Anzeichen dafür, dass zu dieser Zeit Menschen aus dem Zentraliran in die Region einwanderten und Metallurgie und andere Innovationen mitbrachten, dachte aber, dass die Neuankömmlinge bald mit den Jeitun-Bauern verschmolzen. [13] (Vadim war der Sohn des Archäologen Mikhail Masson, der zuvor bereits in diesem Gebiet zu arbeiten begonnen hatte.) Im Gegensatz dazu fand eine erneute Ausgrabung von Monjukli Depe im Jahr 2010 einen deutlichen Bruch in der Siedlungsgeschichte zwischen dem späten Neolithikum und dem frühen Chalkolithikum dort. [14] [15]

In Kara-Depe und Namazga-Depe entstanden bedeutende Siedlungen aus der Kupfersteinzeit. Darüber hinaus gab es kleinere Siedlungen in Anau, Dashlyji und Yassy-depe. Siedlungen ähnlich der frühen Ebene von Anau tauchten auch weiter östlich auf – im alten Delta des Flusses Tedzen, dem Standort der Oase Geoksiur. Um 3500 v. Chr. spaltete sich die kulturelle Einheit des Gebiets in zwei Töpferstile: farbenfroh im Westen (Anau, Kara-Depe und Namazga-Depe) und strenger im Osten bei Altyn-Depe und den Oasensiedlungen Geoksiur. Dies kann die Bildung von zwei Stammesgruppen widerspiegeln. Es scheint, dass Menschen aus Geoksiur um 3000 v. In beiden Gebieten wurde die für Geoksiur typische Keramik verwendet. In Transoxiana ließen sie sich in Sarazm bei Pendjikent nieder. Im Süden enthielten die Gründungsschichten von Shahr-i Shōkhta am Ufer des Helmand-Flusses im Südosten Irans Keramik des Typs Altyn-Depe und Geoksiur. So waren die Bauern des Iran, Turkmenistans und Afghanistans durch eine Streuung von Bauernsiedlungen verbunden. [13]

Ära der späten Regionalisierung Bearbeiten

In der frühen Bronzezeit, am Ende der späten Regionalisierungszeit (2800 bis 2400 v. Chr.), [9] entwickelte die Kultur der Kopet-Dag-Oasen und Altyn-Depe eine proto-urbane Gesellschaft. Dies entspricht Level IV bei Namazga-Depe. Altyn-Depe war schon damals ein bedeutendes Zentrum. Keramik wurde am Rad gedreht. Es wurden Trauben angebaut. [ Zitat benötigt ]

Ära der Integration Bearbeiten

Den Höhepunkt dieser Stadtentwicklung erreichte die Mittlere Bronzezeit, auch Integrationszeit genannt, entsprechend der Namazga-Depe-Stufe V (ca. 2400-2000 v. Chr.). [9] [13] Namazga Depe erreicht c. 52 Hektar mit etwa 17-20.000 Einwohnern und Altyn Depe mit einer maximalen Größe von ca. 25 Hektar und 7-10.000 Einwohner waren die beiden großen Städte im Piemont von Kopet Dag. [16] Es ist diese bronzezeitliche Kultur, die den Namen BMAC erhielt. Gonur Depe ist die größte aller Siedlungen dieser Zeit und liegt am Delta des Murghab-Flusses im Süden Turkmenistans (Region Margiana) mit einer Fläche von rund 55 Hektar. Ein fast elliptischer Festungskomplex, bekannt als Gonur Nord, umfasst den sogenannten "Monumentalpalast", andere kleinere Gebäude, Tempel und Ritualorte sowie die "Königliche Nekropole" und Wasserreservoirs, die alle aus der Zeit um 2400 bis 1900 v. Chr. stammen. [17] In Baktrien, Nordafghanistan, wird die Stätte Dashly 3 ebenfalls aus der mittleren Bronzezeit bis zur späten Bronzezeit (2300-1700 v. Chr.) 88 mx 84 m Gelände. Das quadratische Gebäude hatte massive doppelte Außenwände und in der Mitte jeder Wand befand sich ein hervorstehender Vorsprung, der aus einem T-förmigen Korridor bestand, der von zwei L-förmigen Korridoren flankiert wurde. [18]

Landwirtschaft und Wirtschaft Bearbeiten

Die Einwohner des BMAC waren sesshafte Menschen, die Bewässerungslandwirtschaft von Weizen und Gerste betrieben. Mit ihrer beeindruckenden materiellen Kultur mit monumentaler Architektur, Bronzewerkzeugen, Keramik und Schmuck aus Halbedelsteinen weist die Anlage viele Merkmale der Zivilisation auf. Der Komplex kann mit proto-urbanen Siedlungen im Helmand-Becken bei Mundigak im Westen Afghanistans und Shahr-e Sukhteh im Osten des Iran oder bei Harappa und Mohenjo-daro im Industal verglichen werden. [19]

Modelle von zweirädrigen Karren von c. 3000 v. Chr., die in Altyn-Depe gefunden wurden, sind die frühesten Beweise für den Transport auf Rädern in Zentralasien, obwohl Modellräder aus möglicherweise etwas früheren Kontexten stammen. Nach der Art des Geschirrs zu urteilen, wurden Karren zunächst von Ochsen oder einem Stier gezogen. Kamele wurden jedoch innerhalb des BMAC domestiziert. Ein Modell eines Karrens, das von einem Kamel von c gezogen wurde. 2200 v. Chr. wurde bei Altyn-Depe gefunden. [20]

Kunst Bearbeiten

Fruchtbarkeitsgöttinnen, „Baktrische Prinzessinnen“ genannt, aus Kalkstein, Chlorit und Ton spiegeln die agrarbronzezeitliche Gesellschaft wider, während der umfangreiche Korpus an Metallobjekten auf eine anspruchsvolle Tradition der Metallbearbeitung verweist. [21] Mit großen stilisierten Kleidern sowie Kopfbedeckungen, die mit dem Haar verschmelzen, verkörpern "Baktrian Prinzessinnen" die Ranggöttin, Charakter der zentralasiatischen Mythologie, die eine regulierende Rolle spielt und die ungezähmten Kräfte befriedet. [ Zitat benötigt ]

Weibliche Figur vom Typ "Baktrische Prinzessin" zwischen 3. Jahrtausend und 2. Jahrtausend v. Chr. Chloritmineralgruppe (Kleid und Kopfschmuck) und Kalkstein (Gesicht und Hals) Höhe: 17,3 cm, Breite: 16,1 cm Louvre

Axt mit adlerköpfigem Dämon und Tieren Ende des 3. Jahrtausends - frühes 2. Jahrtausend v. Chr. vergoldetes Silber Länge: 15 cm Metropolitan Museum of Art (New York City)

Kamelfigur Ende 3.–Anfang 2. Jahrtausend v. Chr. Kupferlegierung 8,89 cm Metropolitan Museum of Art

Monströse männliche Figur Ende des 3.–frühen 2. Jahrtausends v. Chr. Chlorit, Calcit, Gold und Eisen Höhe: 10,1 cm Metropolitan Museum of Art

Axtkopf Ende 3.–Anfang 2. Jahrtausend v. Chr. Kupferlegierung Höhe: 2,8 cm, Länge: 7,2 cm, Dicke: 1,8 cm, Gewicht: 82,5 g Metropolitan Museum of Art

Frauenfigur vom Typ "Baktrische Prinzessin" zwischen 3. Jahrtausend und 2. Jahrtausend v. Chr. grauer Chlorit (Kleid und Kopfschmuck) und Calcit (Gesicht) Barbier-Mueller Museum (Genf, Schweiz)

Frauenfigur vom Typ "Baktrische Prinzessin" zwischen 3. Jahrtausend und 2. Jahrtausend v. Chr. grauer Chlorit (Kleid und Kopfschmuck) und Calcit (Gesicht) Barbier-Mueller Museum

Becher mit Vögeln am Rand Ende 3.–Anfang 2. Jahrtausend v. Chr. Elektrum Höhe: 12 cm, Breite: 13,3 cm, Tiefe: 4,5 cm Metropolitan Museum of Art

Hantiertes Gewicht spätes 3.–frühes 2. Jahrtausend v. Chr. Chlorit 25,08 x 19,69 x 4,45 cm Los Angeles County Museum of Art (USA)

Weibliche Figur der "Bactrian Princess" Typ 2500–1500 Chlorit (Kleid und Kopfschmuck) und Kalkstein (Kopf, Hände und ein Bein) Höhe: 13,33 cm Los Angeles County Museum of Art (USA)

Gefäß mit Gilloche-Muster 2000–1500 Chlorit 3,33 x 6,67 x 3,81 cm Los Angeles County Museum of Art

Weibliche Figur der "Baktrischen Prinzessin" Typ 2. Jahrtausend v. Chr. Chlorit und Calcit Louvre

Architektur Bearbeiten

Sarianidi betrachtet Gonur während der gesamten Bronzezeit als "Hauptstadt" des Komplexes in Margiana. Der Palast von Nord-Gonur misst 150 Meter mal 140 Meter, der Tempel in Togolok 140 Meter mal 100 Meter, die Festung in Kelleli 3 125 mal 125 Meter und das Haus eines lokalen Herrschers in Adji Kui 25 mal 25 Meter. Jedes dieser beeindruckenden Bauwerke wurde ausgiebig ausgegraben. Obwohl sie alle beeindruckende Befestigungsmauern, Tore und Strebepfeiler haben, ist nicht immer klar, warum eine Struktur als Tempel und eine andere als Palast identifiziert wird. [22] Mallory weist darauf hin, dass die befestigten Siedlungen des BMAC wie Gonur und Togolok der qila ähneln, der Art von Festung, die in dieser Region in der historischen Zeit bekannt war. Sie können kreisförmig oder rechteckig sein und bis zu drei umlaufende Wände haben. Innerhalb der Festungen befinden sich Wohnviertel, Werkstätten und Tempel. [23]

Die Menschen der BMAC-Kultur waren sehr kompetent in der Arbeit mit einer Vielzahl von Metallen, darunter Bronze, Kupfer, Silber und Gold. Dies wird durch die vielen Metallartefakte bestätigt, die an den Standorten gefunden wurden. [ Zitat benötigt ]

In der Oase Geoksiur wurden umfangreiche Bewässerungssysteme entdeckt. [13]

Schreiben Bearbeiten

Die Entdeckung eines einzigen winzigen Steinsiegels (bekannt als das "Anau-Siegel") mit geometrischen Markierungen von der BMAC-Stätte in Anau in Turkmenistan im Jahr 2000 führte zu der Behauptung, dass der Baktrien-Margiana-Komplex auch eine Schrift entwickelt habe und es sich daher tatsächlich um eine gilt als gebildete Zivilisation. Es trägt fünf Markierungen, die chinesischen "kleinen Siegel"-Zeichen ähneln. Die einzige Übereinstimmung mit dem Anau-Siegel ist ein kleines Jet-Siegel von fast identischer Form aus Niyä (in der Nähe des modernen Minfeng) entlang der südlichen Seidenstraße in Xinjiang, das ursprünglich aus der westlichen Han-Dynastie stammt, aber jetzt auf 700 v. Chr. zurückgeht. [24]

BMAC-Material wurde in der Industal-Zivilisation, auf dem iranischen Plateau und im Persischen Golf gefunden. [22] Funde innerhalb von BMAC-Standorten liefern weitere Hinweise auf Handels- und Kulturkontakte. Sie umfassen ein Rollsiegel vom Elamiten-Typ und ein Harappan-Siegel mit einem Elefanten- und Indus-Schriftzug, die in Gonur-depe gefunden wurden. [25] Die Beziehung zwischen Altyn-Depe und dem Industal scheint besonders stark gewesen zu sein. Unter den Funden befanden sich zwei Harappan-Siegel und Elfenbeinobjekte. Die Harappan-Siedlung Shortugai in Nordafghanistan am Ufer des Amu Darya diente vermutlich als Handelsstation. [13]

Es gibt Hinweise auf einen anhaltenden Kontakt zwischen dem BMAC und den eurasischen Steppen im Norden, der sich intensiviert. 2000 VOR CHRISTUS. Im Delta des Amu Darya, wo er den Aralsee erreicht, wurde sein Wasser von Menschen, deren Überreste denen der Nomaden der Andronovo-Kultur ähneln, für die Bewässerungslandwirtschaft kanalisiert. Dies wird als Nomaden interpretiert, die sich nach dem Kontakt mit dem BMAC in der Landwirtschaft niederlassen, bekannt als Tazabagyab-Kultur. [26] Um 1900 v. Chr. nahmen die ummauerten BMAC-Zentren stark ab. Jede Oase entwickelte ihre eigenen Arten von Töpferwaren und anderen Objekten. Auch Keramik der Tazabagyab-Andronovo-Kultur im Norden kam in der baktrischen und margischen Landschaft weit verbreitet vor. Viele BMAC-Hochburgen waren weiterhin besetzt, und in ihnen (zusammen mit der früheren BMAC-Keramik) sowie in Hirtenlagern außerhalb der Lehmziegelmauern kommt grob eingeschnittene Keramik von Tazabagyab-Andronovo vor. Im Hochland oberhalb der baktrischen Oasen in Tadschikistan erschienen Kurgan-Friedhöfe vom Typ Vaksh und Bischkent mit Keramik, die Elemente der späten BMAC- und Tazabagyab-Andronovo-Traditionen vermischte. [27] Auch in südbaktrischen Stätten wie Sappali Tepe werden zunehmende Verbindungen zur Andronovo-Kultur beobachtet. Während des Zeitraums 1700 - 1500 v. Chr. stammen Metallartefakte aus Sappali Tepe aus der Tazabagyab-Andronovo-Kultur. [28]

Der Baktrien-Margiana-Komplex hat Aufmerksamkeit als Kandidat für diejenigen auf sich gezogen, die nach materiellen Gegenstücken zu den Indo-Iranern (Ariern) suchen, einem großen Sprachzweig, der sich von den Proto-Indoeuropäern abgespalten hat. Sarianidi selbst plädiert dafür, den Komplex als indo-iranisch zu identifizieren und beschreibt ihn als Ergebnis einer Migration aus dem Südwesten des Iran. Baktrien-Margiana-Material wurde in Susa, Shahdad und Tepe Yahya im Iran gefunden, aber Lamberg-Karlovsky sieht dies nicht als Beweis dafür, dass der Komplex aus dem Südosten des Iran stammt. "Die begrenzten Materialien dieses Komplexes sind an allen Standorten auf dem iranischen Plateau aufdringlich wie an Standorten der arabischen Halbinsel." [22]

Ein bedeutender Teil der Archäologen neigt eher dazu, die Kultur als von Bauern in der neolithischen Tradition des Nahen Ostens begonnen zu sehen, die jedoch in ihrer späten Phase von indo-iranischen Sprechern der Andronovo-Kultur infiltriert wurde, wodurch ein Hybrid entsteht. In dieser Perspektive entwickelte sich Proto-Indo-Aryan innerhalb der zusammengesetzten Kultur, bevor sie nach Süden auf den indischen Subkontinent zog. [27]

Die Andronovo-, BMAC- und Yaz-Kulturen wurden oft mit indo-iranischen Migrationen in Verbindung gebracht. Wie James P. Mallory es formulierte:

Wenn man für indoiranische Wanderungen aus den Steppenländern nach Süden in die historischen Sitze der Iraner und Indoarier argumentieren will, wird immer deutlicher, dass diese Steppenkulturen beim Durchgang durch eine Membran des zentralasiatischen Urbanismus transformiert wurden. Die Tatsache, dass typische Steppenwaren auf BMAC-Gebieten gefunden werden und dass aufdringliches BMAC-Material später in Iran, Afghanistan, Nepal, Indien und Pakistan gefunden wird, könnte dann auf die spätere Bewegung von Indo-Iranisch-Sprechern nach ihrer Adoption hinweisen die Kultur des BMAC. [29]

Nach Narasimshan et al. (2018) BMAC trug nicht in erster Linie zur späteren südasiatischen Genetik bei. [30]

Mögliche Hinweise auf ein BMAC-Substrat im Indo-Iranischen Bearbeiten

Wie von Michael Witzel [31] und Alexander Lubotsky [32] argumentiert, gibt es ein vorgeschlagenes Substrat im Proto-Indo-Iranischen, das plausibel mit der Originalsprache des BMAC identifiziert werden kann. Darüber hinaus weist Lubotsky auf eine größere Anzahl von Wörtern hin, die anscheinend derselben Sprache entlehnt sind, die nur im Indoarischen bezeugt sind und daher Beweise für ein Substrat im vedischen Sanskrit sind. Er erklärt dies, indem er vorschlägt, dass indoarische Sprecher wahrscheinlich die Vorhut der Bewegung nach Süd-Zentralasien bildeten und viele der BMAC-Lehnwörter, die ins Iranische gelangten, möglicherweise über Indoarisch vermittelt wurden. [32] : 306 Michael Witzel weist darauf hin, dass das entlehnte Vokabular Wörter aus Landwirtschaft, Dorf- und Stadtleben, Flora und Fauna, Ritual und Religion umfasst und damit Belege für die Akkulturation der indo-iranischen Sprecher in die Welt der urbanen Zivilisation liefert. [31]

Im Jahr 2018 analysierten Narasimhan und Co-Autoren BMAC-Skelette aus den bronzezeitlichen Stätten von Bustan, Dzharkutan, Gonur Tepe und Sapalli Tepe. Die männlichen Exemplare gehörten zur Haplogruppe E1b1a (1/18), E1b1b (1/18), G (2/18), J* (2/18), J1 (1/18), J2 (4/18), L (2/18), R* (1/18), R1b (1/18), R2 (2/18) und T (1/18). [30]

Eine Folgestudie von Narasimhan und Co-Autoren (2019) deutete darauf hin, dass die primäre BMAC-Population größtenteils von vorhergehenden lokalen kupferzeitlichen Völkern stammte, die wiederum mit prähistorischen Bauern aus dem iranischen Hochland und in geringerem Maße mit frühen anatolischen Bauern und Jägern verwandt waren. Sammler aus Westsibirien, und sie trugen nicht wesentlich zu späteren Populationen weiter südlich im Industal bei. Sie fanden keine Beweise dafür, dass die Proben, die aus den BMAC-Stätten entnommen wurden, einen Teil ihrer Vorfahren von Menschen der Yamnaya-Kultur ableiteten, die in der Kurgan-Hypothese, der einflussreichsten Theorie über die proto-indoeuropäische Heimat, als Proto-Indoeuropäer angesehen werden. [33]


Minoisch und Mykenisch

Eine Fülle von Goldschmuck wurde in frühen minoischen Bestattungen in Mókhlos und drei silberne Dolchklingen in einem Gemeinschaftsgrab in Kumasa gefunden. Silberne Siegel und gleichaltrige Ornamente sind keine Seltenheit. Ein eleganter Silberpokal aus Gournia gehört zur nächsten Epoche (Mittelminoisch I, C. 2000 vor Christus ). Zahlreiche Nachahmungen seiner konischen und karinierten (gegrateten) Form in Ton und seines metallischen Glanzes in glasiertem und bemaltem Dekor belegen, dass solche Gefäße verbreitet waren. Minoischer Teller und Schmuck sind in den Reichtümern der Festlandgräber in Mykene und Vaphio reichlich vertreten. Die Vasen aus Mykene sind gleichgültig aus Silber, Gold und Bronze, aber Trinkbecher, kleine Phiolen und Kästen bestehen im Allgemeinen nur aus Gold und Krüge aus Silber. Viele Bestattungsmöbel sind aus Gold, insbesondere Masken, die die Gesichter verbargen oder die Särge der Toten schmückten. Es wurde angenommen, dass kleine Goldscheiben, die in unglaublichen Mengen (700 in einem Grab) gefunden wurden, auf Holzsärge genagelt wurden, aber möglicherweise wurden sie auf Kleidung genäht. Sie beeindrucken mit geometrischen Mustern basierend auf Kreis- und Spiralfiguren, Sternen und Rosetten und natürlichen Formen wie Blättern, Schmetterlingen und Tintenfischen. Kleinere gewölbte Scheiben mit ähnlichen Mustern können Knopfabdeckungen sein. Auch Modelle von Schreinen und anderen Amuletten sind aus Gold. Ein prachtvolles Tellerstück ist ein silbernes Gegenstück zu einer Trankopfervase aus schwarzem Speckstein oder Speckstein aus Knossos in Form eines Stierkopfes mit goldenen Hörnern, einer goldenen Rosette auf der Stirn und vergoldeter Schnauze, Ohren und Augen . (Das Gold hier und in anderen mykenischen Plattierungen wird nicht auf das Silber gelegt, sondern auf eingelegte Kupferstreifen.)

Es gibt zwei Haupttypen von Goldbechern aus Mykene: schlichte, geschwungene oder karinierte Formen, die mit dem Silber und der Keramik von Troja in Verbindung stehen, und geprägte konische Gefäße der minoischen Tradition. Einige der schlichten Stücke, wie der sogenannte Nestor-Becher, haben Henkel, die in Tierchen enden, die in den Rand beißen oder in den Becher gucken. Das geprägte Ornament besteht aus vertikalen und horizontalen Bändern aus Rosetten und spiralförmigen Windungen sowie aus Blumen-, Blatt-, Meeres- und Tierfiguren. Die Muster sind durch die Wände geschlagen und sind daher auf den Innenseiten der meisten Gefäße sichtbar, aber die schönsten Exemplare ihrer Klasse, zwei goldene Becher aus dem Vaphio-Grab bei Sparta, haben ein schlichtes Goldfutter, das die geprägten Seiten am Rand überlappt . Die Reliefs auf den Vaphio-Bechern stellen Männer dar, die zwischen Bäumen in einer felsigen Landschaft mit wilden und domestizierten Rindern umgehen. (Vasen aus Speckstein, die mit ähnlichen Bildreliefs beschnitzt wurden, wurden offenbar in Anlehnung an geprägtes Gold hergestellt.) Die Griffe zeigen die typisch minoische Form: zwei horizontale Platten, die an einem Ende mit dem Korpus vernietet und am anderen durch einen vertikalen Zylinder verbunden sind.

Kretische und Festlandgräber haben viele Beispiele für Waffen hervorgebracht, die mit Gold geschmückt sind. Bescheidene Ornamente sind goldene Kappen an den Nieten, die Griff und Klinge verbinden, aber der ganze Griff ist oft mit Gold überzogen. Ein Beispiel aus Mykene hat einen zylindrischen Griff aus durchbrochenen Goldblüten mit Lapislazuli in den Blütenblättern und einer Kristallfüllung zwischen ihnen, die Wache wird von Drachen gebildet, die ähnlich eingelegt sind. Die prächtigsten mykenischen Klingen sind mit Gold, Elektrum, Silber und Niello eingelegte Bronze. Auch hier wird an eingelegten Kupferplatten gearbeitet. Diese Art der flachen Einlage scheint ursprünglich ägyptisch gewesen zu sein, sie kommt auf Dolchen aus dem Grab der Königin Aah-Hotep vor, die zeitgenössisch mit dem Mykenischen sind (C. 1600 v. Chr.). Darüber hinaus ist es bezeichnend, dass zwei der mykenischen Muster ägyptische Motive haben (Katzen, die Enten zwischen Papyrusklumpen neben einem Fluss jagen, in dem Fische schwimmen), obwohl ihr Stil rein minoisch ist. Eine andere Klinge trägt minoische Krieger, die gegen Löwen kämpfen, und Löwen, die Hirsche jagen. Ein Dolch aus Thira hat eingelegte Axtköpfe, einen aus Argos, Delfine und Fragmente aus dem Vaphio-Grab zeigen Männer, die zwischen fliegenden Fischen schwimmen. Dies sind Meisterwerke minoischer Handwerkskunst. In der langen, nachfolgenden Dekadenz des mykenischen Zeitalters scheint es jedoch keine Erfindung gegeben zu haben, und spätere Goldschmiedearbeiten wiederholen konventionelle Formen und Ornamente.

Die Perser sind seit der Achämenidenzeit (559–330 v. Aus dem 5. Jahrhundert v. Chr. sind Statuetten aus Gold und Silber bekannt, und Gefäße aus Silber und Gold aus dieser Zeit haben die Form von Phiolen, konischen Bechern, Vasen und Rhyta (Trinkbecher in Form eines Tierkopfes). Der Oxus-Schatz im British Museum und der Susa-Fund im Louvre in Paris sind gute Beispiele für solche Arbeiten. In der Partherzeit (247 v. Chr. – 224 n. Chr.) waren Silber- und Goldschmiedearbeiten stark von der hellenistischen Vorliebe für reich verzierte Schalen und Schalen beeinflusst. Die Blütezeit der alten iranischen Metallverarbeitung wurde jedoch während der Sāsāniden-Zeit (224–651) erreicht, als die Handwerker eine große Vielfalt in Form, Dekoration und Technik erreichten. Trinkgefäße (Stielbecher und Henkelbecher), Krüge, ovale Schalen, Platten und Schalen sind die dominierenden Formen von Jagdszenen, Trinkszenen und Tierdarstellungen im Hochrelief. Die Muster wurden aus massivem Silber geschnitten oder separat in Blechen hergestellt und dann an das Gefäß gelötet. Von dieser Zeit an wurde Cloisonné-Email für Schmuck verwendet.


Kunst und Architektur des Achämenidenreiches

Das Achämenidenreich war bekannt für seinen eklektischen Kunst- und Architekturstil, der zwischen 550 und 330 v. Chr. Aus vielen ausländischen Einflüssen synthetisiert wurde.

Lernziele

Diskutieren Sie über die Kunst und Architektur der Achämeniden im Persischen Reich

Die zentralen Thesen

Wichtige Punkte

  • Das Reich der Achämeniden erstreckte sich über Westasien vom Industal im Osten bis nach Thrakien und Makedonien im Westen.
  • Das wesentliche Merkmal der persischen Kunst und Architektur ist ihre eklektische Natur, die Elemente des medianen, assyrischen und asiatisch-griechischen Stils kombiniert.
  • Die achämenidischen Perser waren besonders geschickt im Bau komplexer Friesreliefs, in der Herstellung von Edelmetallen und glasiertem Ziegelmauerwerk. Sie bauten auch spektakuläre Städte für Regierungs- und Wohnzwecke, Tempel für Gottesdienste und gesellschaftliche Zusammenkünfte und Mausoleen zu Ehren gefallener Könige.
  • Die zeremonielle Hauptstadt des Achämenidenreiches war Persepolis, das das Beste der antiken persischen Architektur bewahrt. Es ist vor allem für seine säulengeschmückte Apadana-Halle bekannt, die mit komplexen skulpturalen Reliefs verziert ist, die den König und seine Untertanen darstellen.
  • Der Palast von Persepolis stand fast 200 Jahre lang, bis er 330 v. Chr. Von den Armeen Alexanders des Großen geplündert und verbrannt wurde.

Schlüsselbegriffe

  • Hypostyl:Ein Dach, das auf einer Reihe von Säulen getragen wird.
  • unsterblich:Ein Mitglied eines Eliteregiments der persischen Armee.
  • geriffelt:Mit halbzylindrischen vertikalen Rillen, entweder zur Dekoration oder zum Trimmen des Gewichts.
  • Hauptstadt:Der oberste Teil einer Spalte.
  • Fries:Jedes skulpturale oder reich verzierte Band in einem Gebäude oder, im weiteren Sinne, in reichen Möbelstücken.

Die antike persische Kunst entwickelte und blühte unter dem Persischen Reich der Achämeniden (550–330 v. Chr.), einem iranischen Reich in Westasien, das schließlich die antike Welt vom Industal im Osten bis nach Thrakien und Makedonien im Westen regierte.

Die Achämeniden-Dynastie war nicht nur militärisch und politisch einflussreich, sondern hinterließ in ihren weiten Reichen auch ein lang anhaltendes soziales und kulturelles Erbe. Zu seinen größten kulturellen Errungenschaften gehörte die Entwicklung der achämenidischen Kunst und Architektur, die eng miteinander verflochten waren, Techniken und Einflüsse aus den vielen Ecken seines riesigen Reiches widerspiegelte und verschiedene Stile synthetisierte, um einen einzigartigen persischen Stil zu entwickeln.

Zierfries aus dem Palast von Darius dem Großen in Susa, ca. 510 v. Chr.: Dekorative Paneele aus dem Terrakotta-Griffins’-Fries. Die lebendigen Farben blieben erhalten, da die Ruinen unter der Erde vergraben und vor den Elementen geschützt wurden.

Die achämenidischen Perser waren besonders geschickt darin, komplexe Friesreliefs zu konstruieren, die Edelmetalle zu Schmuck, Gefäßen, Statuetten und einer Vielzahl anderer Formen glasierten Ziegelmauerwerks verarbeiteten, die Paläste schmückten und Gärten anlegten. Sie bauten auch spektakuläre Städte für Regierungs- und Wohnzwecke, Tempel für Gottesdienste und gesellschaftliche Zusammenkünfte und Mausoleen zu Ehren gefallener Könige. Das wesentliche Merkmal der persischen Kunst und Architektur ist ihre eklektische Natur, die Elemente des medianen, assyrischen und asiatisch-griechischen Stils kombiniert.

Persepolis

Das außergewöhnliche architektonische Erbe der Achämeniden kann am besten in den Ruinen der opulenten Stadt Persepolis, der zeremoniellen Hauptstadt des Achämenidenreiches, gesehen werden. Persepolis liegt etwa 70 Kilometer nordöstlich der modernen iranischen Stadt Shiraz und ist ein breiter, erhöhter Komplex, 12 Meter hoch, 30 Meter breit und eine Drittelmeile lang.

Persepolis: Ein Panoramablick auf seine Ruinen.

Es besteht aus mehreren Sälen, Korridoren, einer breiten Terrasse und einer symmetrischen Doppeltreppe, die den Zugang zur Terrasse ermöglicht und mit Reliefs verziert ist, die Szenen aus der Natur und dem täglichen Leben darstellen. Der größte Saal des Komplexes ist der Audienzsaal von Apadana. Diese Säulenhalle hat insgesamt 36 kannelierte Säulen mit Kapitellen in einzigartigen Formen. Es verfügt bekanntlich über die exquisiten Schatzreliefs” – Friese, die die göttliche Präsenz und Macht des Königs betonen und Szenen aus seinem gesamten Reich und seiner Armee persischer Unsterblicher darstellen .

Der Bau von Persepolis wurde von Darius I. (550–486 v. Chr.) initiiert, der auch den Bau eines großen Palastes in der Stadt Susa in Auftrag gab. Der Palast zeigte kaiserliche Kunst in einem völlig beispiellosen Ausmaß. Materialien und Künstler wurden aus allen Ecken des Reiches gezogen, um daran zu arbeiten. Stile, Geschmäcker und Motive vermischten sich zu einem verschwenderischen Ausdruck der hybriden Kunst und Architektur, die für den persischen Achämeniden-Stil charakteristisch war. Diese Aufmerksamkeit für die Vielfalt zeigt sich auch in den Reliefs aus der Halle von Apadana, in denen Führer und Würdenträger aus verschiedenen Provinzen in regionaler Weise unter einem Fries erscheinen, der von männlichen Lamessus aus früheren mesopotamischen Kulturen unterbrochen wird.

Relief aus der Apadana Hall, Persepolis: Zeigt aus dem 5. Jahrhundert v. Chr. Schnitzereien von persischen und mittelländischen Soldaten in traditioneller Tracht. Beachten Sie die feinen Unterschiede in der Kleidung und im Stil der Soldaten auf jeder Seite. Die Medianer tragen runde Hüte und Stiefel.

Der Palast von Persepolis stand fast 200 Jahre lang. Im Jahr 330 v. Chr. eroberte der mazedonische Kaiser Alexander der Große (356-323 v. Chr.) die Stadt und erlaubte seinen Truppen, den Palast zu plündern. Inschriften beschreiben ein großes Feuer, das “the Palace” verschlungen hat, geben jedoch nicht an, welcher Palast. Gelehrte glauben, dass diese Schriften die Zerstörung von Persepolis beschreiben, basierend auf dem Zustand der dort gefundenen Ruinen. Das Feuer begann wahrscheinlich in den Wohnräumen des ehemaligen Kaisers Xerxes I. (518-465 v. Chr.) und breitete sich über den Rest der Stadt aus. Dieses Ereignis beendete das Achämenidenreich und machte Persepolis zu einer mazedonischen Provinz.


Handelswaren

Die meisten der von Piraten erbeuteten "Beute" waren Handelswaren, die von Händlern verschifft wurden. Piraten wussten nie, was sie auf den ausgeraubten Schiffen finden würden. Beliebte Handelsgüter waren damals Stoffballen, gegerbte Tierhäute, Gewürze, Zucker, Farbstoffe, Kakao, Tabak, Baumwolle, Holz und mehr. Piraten mussten wählerisch sein, was sie mitnehmen sollten, da einige Gegenstände leichter zu verkaufen waren als andere. Viele Piraten hatten heimliche Kontakte zu Händlern, die bereit waren, solche gestohlenen Waren für einen Bruchteil ihres wahren Wertes zu kaufen und sie dann mit Gewinn weiterzuverkaufen. Piratenfreundliche Städte wie Port Royal auf Jamaika oder Nassau auf den Bahamas hatten viele skrupellose Händler, die bereit waren, solche Geschäfte zu machen.


Vergessenes Imperium: Die Welt des alten Persiens

Dieses prächtige Buch zeichnet den Aufstieg und Fall eines der größten und reichsten Reiche der Antike nach. Das Reich der Achäminiden in Persien blühte zwischen 550 und 331 v. Chr. auf und umfasste eine reiche Vielfalt verschiedener Völker und Kulturen. Das Reich entstand mit Kyros dem Großen (559-530 v. Die Achäminiden fungierten als Brücke zwischen den früheren Kulturen des Nahen Ostens und der späteren klassischen Welt des Mittelmeers und hatten einen tiefgreifenden Einfluss auf Griechenland in politischer, militärischer, wirtschaftlicher und kultureller Hinsicht. Vergessenes Imperium entstand in Zusammenarbeit mit dem British Museum, das die umfassendste Ausstellung zu den Achäminiden zeigt, die jemals inszeniert wurde. Dieses Buch öffnet ein Fenster in den Reichtum und die Pracht der persischen Gesellschaft - ihre reichen Paläste, exquisite Handwerkskunst und anspruchsvolle Gelehrsamkeit. Showcasing an unprecedented loan of unique material from the National Museum of Tehran--most of which has never before been presented outside of Iran--this beautifully illustrated and produced book demonstrates why the sculpture, glazed panels, gold vessels, and jewelry of the Achaeminids rank among the finest ever produced.

Because the palace was central to imperial life, remains from the royal sites of Susa and Persepolis are a major focus. Forgotten Empire is divided into sections such as the expansion of the Persian Empire, arms and warfare, trade and commerce, writing, luxury dinner services, jewelry, religious and burial customs, and the rediscovery of ancient Persia.


Zugangsoptionen

page 251 note 1 This is the opinion of a practical silversmith, Mr. Southwick of the firm of Tiffany & Co., to whom I chanced to show it but I myself feel by no means sure that it has not been made by hammering. Certain dendritic cracks support this theory.

page 252 note 1 Oriental Silver: Atlas of ancient silver and gold vessels of oriental origin principally found in the Russian Empire . St. Petersburg , 1909 Google Scholar . Published by the Imperial Archaeological Commission. (Text in Russian.)

page 252 note 2 This garment appears to be identical with that worn by Khusrū Parviz in the Ajanta painting described and figured by Smith , V. A. , A History of Fine Art in India , P. 291 (see pl. xxxviii, fig. 2)Google Scholar .

page 253 note 1 For a discussion of the purpose and construction of these curious objects, see Dalton , , Treasure of the Oxus , P. 122 Google Scholar . Vgl. also figure of prince in pl. xxxviii, fig. 2.

page 254 note 1 Composite bows are commonly found in Sassanian hunting scenes: see Smirnoff, passim. For the distribution and construction of the weapon see Balfour , Henry in Journ. Anthrop. Inst , xix ( 1890 ), p. 220 Google Scholar .

page 254 note 2 This arrangement of lions or other animals, rearing up and forming a kind of St. Andrew's cross, is a characteristic feature of Sassanian hunting scenes e. g. silver ewer in the Bibliotheque Nationale, Smirnoff, no. 85, pl. li.

page 255 note 1 Dalton , , Treasure of the Oxus , pl. xxvii .Google Scholar

page 255 note 2 Smith , V. A. , A History of Fine Art in India and Ceylon , P. 275 .Google Scholar


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Excavating Sutton Hoo

Pretty had the vision to dig. From experiencing her father's excavations at Vale Royal and from knowledge gained from her travels in Egypt, she knew that a professional excavation was needed. She consulted the curator of the Ipswich Corporation Museum, Guy Maynard, and appointed local amateur archaeologist Basil Brown to start the work.

Pretty oversaw the excavations herself for two years, and when the largest mound unearthed what looked like a huge ship burial, she knew it was of enormous historic significance.

The grave goods were spectacular – an enormous gold buckle, richly ornamented with niello inlay, a jewelled wooden instrument, silver bowls and gold coins, gold clasps ornamented with garnet and glass, and the iconic Sutton Hoo helmet.


Lost Gold of WWII

When General Tomoyuki Yamashita met his fate at the end of the hangman’s rope on the 23rd of February 1946, did he take an incredible secret with him to his grave? Had the general really hidden a fabulous treasure somewhere in the mountains? What was the truth behind the legend of Yamashita’s gold?

They called Yamashita the ‘Tiger of Malaya’. He earned this fearsome nickname after his 30,000 strong army conquered the British-held territory of Malaya, culminating in the fall of the city of Singapore on the 15th of February 1942. Malaya and Singapore had been defended by a combined British and Commonwealth force of 80,000, yet Yamashita’s army had beaten the odds and overcome this far larger force, inflicting what Winston Churchill called the ‘worst disaster’ in British military history.

The Japanese occupation of Malaya and Singapore was brutal. By far the worst treatment was meted out to the many thousands of Chinese people who had made Malaya and Singapore their home. In what would become known as the ‘Sook Ching massacres’, thousands of Chinese were rounded up and executed by the Kempeitai - the Japanese army’s fearsome military police. It is estimated that between 50,000 and 100,000 mainly Chinese men met their fate in the purge that followed the invasion of Malaya and Singapore.

Despite Yamashita’s success in snatching the territory from the hands of the British, the general was banished to the Japanese puppet state of Manchukuo in Northeast China at the behest of his rival, the Japanese Prime Minister Hideki Tojo. It wasn’t until Tojo and his government fell in July 1944 that Yamashita was able to return to frontline duty, this time as the commander of the defence forces in the Japanese occupied territory of the Philippines.

By September 1944, the tide of the war in the Pacific had turned against the Japanese as the Allies closed in on their conquered territories. Yamashita was dispatched to the Philippines to organize the islands’ defences.

Realising he could not defend the Philippine capital of Manilla without massive loss of both civilian and military lives, Yamashita ordered a withdrawal of his troops to the Sierra Madre mountains northeast of the capital. However, Rear Admiral Sanji Iwabuchi of the Imperial Japanese Navy ignored Yamashita’s orders, retaking Manilla with a force of 16,000 sailors. The subsequent battle between Iwabuchi’s forces and the Americans saw Manilla reduced to rubble and resulted in the deaths of an estimated 100,000 Filipino civilians.

It was after Yamashita made his retreat into the Sierra Madre mountains that rumours began to circulate that the general had hidden vast amounts of treasure there. So, what is the story of Yamashita’s gold?

As they rampaged their way through China and South East Asia, the Japanese are said to have amassed a vast fortune in stolen treasure and gold. As the tide of the war turned against them, it was decided by Prince Tsuneyoshi Takeda - the head of the prestigious Kwantung Army - that all this stolen wealth must be hidden away from the Allies so it could be collected in secret after the war was over.

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The Japanese soldier who kept on fighting after WW2 had finished

To that end, Takeda allegedly ordered the construction of the so-called ‘Golden Lilly’ tunnels – a vast network of underground tunnels dug into the mountains of the Philippines where the stolen loot was to be stored. Yamashita, so the story goes, was charged with constructing one such tunnel known as ‘number eight’ somewhere in the Cagayan Valley in the northeast of the island of Luzon.

According to legend, when the tunnel was completed and filled to bursting with enormous amounts of looted treasure, the slaves who had constructed the tunnel and the soldiers who had overseen its construction were sealed up and left to die inside so nobody but Yamashita and Prince Takeda would be alive to reveal its true location.

After the Battle of Manilla, the Allies quickly advanced on Yamashita’s position. Japan surrendered on the 15th of August 1945. Yamashita’s men managed to hold out until the 2nd of September, when the general finally surrendered. Yamashita would later be tried and convicted of the crimes committed by the men under his command in the Philippines. Despite appeals to President Harry Truman for clemency, Tomoyuki Yamashita was hanged on the 23rd of February. If there was treasure hidden somewhere on the island of Luzon, the general took its location to his grave.

The story of Yamashita’s gold quickly spread. Treasure hunters from all over the world began to arrive in Luzon, hoping to discover the fabled treasure’s location. They all came away empty-handed, but that didn’t stop many others from trying.

In the 1970s, treasure hunters were given new hope by the story of Rogelio Roxas. Roxas claimed that he had been given a map that showed the location of tunnel eight back in the 1960s by a former Japanese soldier. In 1971, Roxas said he had found the tunnel after digging for several years in the mountainous region of Baguio. Roxas claimed the tunnel was full of skeletons – the grisly remains of the soldiers and slaves Prince Takeda and Yamashita entombed back in 1945.

Roxas went on to claim he had found the treasure, including a large golden Buddha weighing at least a ton. Roxas claimed he had dragged the Buddha out of the tunnel and stashed it in his home along with a crate of gold bullion.

This is where things take a decidedly weird turn. It is said that the Filipino president, Ferdinand Marcos, got wind of Roxas’ discovery and sent government soldiers to break into his house to steal the Buddha and the gold. An outraged Roxas went to the press, hoping to shame the President into returning his treasure. Instead, he was imprisoned and tortured by government troops trying to learn the location of the tunnel. Roxas refused to reveal its whereabouts and languished in jail for several years as a result.

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Why Did Japan Really Surrender in WW2?

After his release from prison, Roxas kept quiet about his discovery for fear that talking about it might land him with another spell behind bars. It wasn’t until 1988 that Roxas - now the head of the Golden Buddha Corporation that held the rights to dig for the treasure - sued the exiled former president and his wife Imelda in a Hawaiian state court for the theft of the Buddha and the gold from his house, as well as for false imprisonment and human rights abuses. Roxas died just before the case finally went to court, but that didn’t stop the judge finding in Roxas’ favour, ordering Ferdinand and Imelda Marcos to pay the Roxas estate and the Golden Buddha Corporation the extraordinary sum of $22 billion in 1996.

Marcos appealed the decision and the order was reversed the following year on the grounds that there was not enough evidence of the treasure’s existence, but the former president was still ordered to pay the Roxas estate $6 million for the human rights abuses Roxas had suffered. Needless to say, neither Ferdinand nor Imelda Marcos ever paid a penny of the settlement.

So, did General Yamashita and Prince Takeda bury an enormous amount of treasure somewhere in the Philippines? Was - as one highly dubious conspiracy theory suggests - the treasure discovered and spirited away by the Americans to use as dark money in fighting the Cold War? Was it really discovered by Rogelio Roxas and stolen from him by Ferdinand Marcos? Indeed, did Marcos actually manage to recover the treasure and use it to fund his and his wife’s legendarily lavish lifestyles?

With the Lost Gold of WWII, we may finally have an answer about this elusive treasure.

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